Lilla bloggen om färg och form

Fördelen med akryl är att materialet är krämigt i substansen, torkar snabbt och du kan lätt måla över för att rätta till det du vill förändra. Nackdelen är som i de flesta material (olja och akryl) att du måste hålla efter penslar så att medlet inte torkar in och förstör penslar och kläder. Använd helst skyddsrock. Här har jag målat mina barndomsidoler, sångerskorna Agneta och Frida på uppspänd pannå i formatet 50x40 cm.

För kropps- och ansiktsmålning krävs speciella feta färger anpassade för huden som du lätt tvättar bort med tvål. Ett bra märke är Schminkes eller smink du kan handla på teateraffärer. Schminke finns i enstaka eller mixade  kakor och du behöver en mjuk svamp för att sprida färgen och fin pensel för att få tunna linjer du eftersöker.  Här ser du ett dåligt exempel på färg och längre ner en bättre färg från Schminke. Nedan har jag målat med en billig färg på Ica Maxi som ger ett ojämnt och sprucket flammigt resultat. Använd en bra ansiktsfärg för högre pris och kvalité. Tipset är att måla med svamp där du kan tona färgen och applicera högdagrar och fina linjer med pensel! Bra ansiktsfärger finns hos Panduro eller teatersminkaffärer. Ica Maxis ojämna färg   Schminkes ansiktsfärg med svamp

Olja är en teknik som lämpar sig då du har tid för ditt skapande och söker alternativa motiv och vill låta färgen torka i sin egen takt, vilket kan ta några dagar. Många föredrar den då du lätt kan förändra och göra om motiven med några enkla penseldrag.  Om du är känslig för dofter kan ämnet akryl lämpa sig bättre för dig.  Detta är min första oljemålning där en kvinna sitter modell. Våga experimentera med färgerna för att få motivet levande. Du kan lätt ge målningen en extra touch med en personlig ram, denna gjord av gips.

Genom att blanda flera tekniker med olika medium (täckande eller genomskinliga) eller olika underlag,  kan du ge teckningar olika nyanser och uttryck. I blandtekniker kan det vara lättare att sudda ut om du "skissar" fel än t ex i akvarell. Använd Grängat papper (ytbehandlat) eller plant papper, exempel på olika medium nedan; kan du experimentera med mjukt utseende eller vassare, ge den karaktär du vill ge ditt motiv. torrpasteller och tusch kol och akryl oljepasteller och tusch guache eller vattenfärg färgkritor .... det finns massor av alternativ beroende på tillgång... Jag har skapat Venus födelse i svag färgton och på grängat papper.  Här användes tusch i ritpenna och akvarellpennor som även kan bestrykas med vatten. Resultatet blir lekfullt. Det blir en skir teckning i ljusa toner på grängat papper.

Marmorering är en gammal teknik som används än i dag och som går ut på att skapa regelbundna eller oregelbundna mönster/ådring på ytor. Tekniken är trevlig på det sätt att färgerna dansar på ytan och du kan skapa de mönster du vill ha som återges på ett underlag. De färger som används är oljefärg som späs ut med med terpentin för att skapa spännyta på cellulosaklister (genomskinligt tapetklister) där färgerna kan flyta ovanpå ytan. Enklast är att blanda Cellulosa klister (tapetklister som får färgerna att fästa på t ex papper) i en större balja.  Applicera oljefärgen i baljan och använd olika redskap för att forma regelbundna eller oregelbundna mönster på ytan. Överarbeta inte färgen, då den kan börja "blöda". Doppa det papper/yta du vill ha marmoreringen på och dra av de överflödiga resterna av tapetklistret med en skrapa. Låt torka och häng upp ditt resultat! Skapa till exempel pappslöjd i stort och smått.

Akvarelltekniken är en spännande teknik som ger effektsökande resultat, med sk vått-i-vått tekniken. Efter blötläggning av akvarellpapperet med pensel eller svamp läggs akvarellfärg på stötvis och färgen brer ut sig på papperet och blandar sig med andra utplacerade färger. I torrtekniken målar man direkt på papper och får förhoppningsvis önskat resultat. Exempel på vått i vått "dam i rosa" Torrtekniken med mer exakt resultat